„Gagyi műsort ma már nem lehet eladni” – 17 év tanulságai a koncertszervezésről: Domonkos Pállal beszélgettünk
A sikeres koncert vagy rendezvény mögött nemcsak a színpadon álló előadó munkája áll, hanem azoké a szervezőké is, akik pontosan tudják, milyen produkció illik egy adott közönséghez, településhez vagy eseményhez. Domonkos Pál immár 17 éve dolgozik rendezvényszervezőként, ez idő alatt pedig falunapoktól a színháztermi koncertekig számtalan esemény létrejöttében vett részt.
Beszélgetésünk során arról kérdeztük, hogyan választ fellépőket, milyen hibák miatt kerülhetnek le előadók a szervezők radarjáról, és mit tanácsol azoknak a zenekaroknak, akik most szeretnének ismertté válni.
Csernus Imrével kezdődött minden
Domonkos Pál pályafutása nem a zeneiparban indult. „Fiatalkoromban Csernus Imre könyveit olvastam, jártam az előadásaira, és egyszer elhatároztam, hogy meghívom őt Szlovákiába. Tulajdonképpen vele kezdődött minden.” Az első siker után egyre több kulturális és zenei esemény következett, később pedig szakirányú képesítést is szerzett.
A zenei vonal szintén személyes érdeklődésből alakult ki. „Szerettem a Quimbyt, ezért szerveztünk egy Quimby-teátrumot színháztermekbe, aztán szépen beindult a nyári koncertszezon is.”
Az igényektől a megvalósításig
Sokan azt gondolják, hogy a szervezők egy-egy üres dátummal indulnak neki a keresésnek, majd elkezdik böngészni a fellépőket, de gyakran ennek fordítottja zajlik.
„Ha például falunapot vagy városnapot szervezünk, akkor többnyire kapok a polgármestertől vagy a kulturális referenstől néhány nevet, és azok alapján indulunk el. Megnézzük, ki ér rá, milyen árban elérhető, és ezek közül próbáljuk kiválasztani azt, aki a legjobban illik az adott településhez és a programhoz” – mondja Domonkos Pál.
A saját szervezésű, belépőjegyes rendezvények esetében azonban már más a helyzet. Ilyenkor magának a rendezvényszervezőnek kell felmérnie, hogy melyik előadó képes megtölteni egy koncerttermet vagy színházat. „Ezekben az esetekben a saját megérzésemre hagyatkozom. Mérlegelnem kell, hogy kiben van akkora potenciál, hogy el tudjon adni annyi jegyet, amennyi profitot hoz, vagy legalább a költségeket fedezi.”
Azahriah-koncerten
-
Fotó: facebook.com/authentica.musoriroda
A közönség körében való ismertség többet ér, mint a toplistás név
A sikeres fellépő kiválasztásában nemcsak az ismertség számít. A helyi közönség összetétele legalább ennyire fontos.
„A kiválasztásnál figyelembe veszem, hogy milyen a település lakossági összetétele, milyen korosztályok élnek ott, milyen a közösség. Olyan előadót szoktam ajánlani, akiről tudom, hogy illeszkedik az adott közönséghez. Az elmúlt évek tapasztalatának tükrében ma már nagyon szoktunk mellélőni.”
A több mint másfél évtizedes tapasztalat ebben komoly segítséget jelent. Ahogy Pál fogalmaz: „17 éve vagyok a szakmában, úgyhogy van már némi tapasztalatom ezen a területen.”
Miért fontosak az online platformok?
A szakember rendszeresen használja a KoncertBooking.com-ot a fellépők kiválasztásához. „A KoncertBookinggal sokkal gyorsabb és rugalmasabb lett minden. Ha hajnal kettőkor dolgozom, akkor hajnal kettőkor is tudok előadót foglalni. Ha kint vagyok egy rendezvényen, felcsapom a notebookot vagy előveszem a telefonom, és hétvégén is tudok ezzel foglalkozni.”
A digitális platformok szerinte nemcsak a szervezők munkáját könnyítik meg, hanem új lehetőséget teremtenek a kevésbé ismert előadók, illetve a tribute zenekaroknak is.
Nem csak a nagyok rúghatnak labdába
A koncertszervezés világában gyakran a nagy nevek kerülnek előtérbe, de a kisebb produkciók számára is nyílhatnak lehetőségek. „Ha valaki rákeres például a Republicra a KoncertBooking.com-on, és látja, hogy épp foglaltak, akkor lejjebb görgetve találkozhat egy tribute zenekarral vagy hasonló produkcióval. Sokkal nagyobb esélye van így arra, hogy felfedezzék őket, mint korábban.”
Az online jelenlét tehát nemcsak marketingeszköz, hanem belépő is lehet a zenei piacra azoknak, akik korábban korlátozottabb lehetőségeik voltak.
A színpadon: DR. BRS
-
Fotó: facebook.com/authentica.musoriroda
Amit minden kezdő zenekarnak tudnia kell
Arra a kérdésre, hogy mivel tudja felhívni magára a szervezők figyelmét egy kezdő produkció, Domonkos Pál egyértelmű választ ad. „Minél több információ, videó, kép stb. legyen megtalálható róluk a neten. Ha felugrik egy név, az első dolgom, hogy rákeresek a YouTube-on.” Egy szervező ugyanis nem tud minden produkciót személyesen élőben megnézni, ezért kulcsfontosságúak a jó minőségű online anyagok.
„Ha nincs fent róla semmi, akkor nagyon nehéz bármit kezdeni a produkcióval. De ha vannak koncertfelvételek, stúdióanyagok, egyéb szemléletes tartalmak, akkor azt már meg tudom mutatni a megbízónak is.”
A YouTube mellett a Facebook, az Instagram és ma már a TikTok is fontos szerepet játszik. „A fiatalok a TikTokot is figyelik már, úgyhogy ezt a felületet is érdemes beépítenie a kommunikációjukba a a kezdő előadóknak, zenekaroknak.”
A szakmában gyorsan terjed a rossz hír
A beszélgetés során azt is megkérdeztük a rutinos rendezvényszervezőtől, hogy vannak-e olyan esetek, amikor egy szervező tudatosan nem dolgozik együtt bizonyos előadókkal. „Volt rá példa. Csúszás volt, nem jöttek el időben, vagy más probléma merült fel. Nem sok ilyen volt a 17 év alatt, de azért 2-3 név bizony lemorzsolódott.”
Szerinte a megbízhatóság alapvető elvárás. „Ha egyszer vagy kétszer átvernek egy szervezőt, az nemcsak az adott szakembernek lesz problémás, hanem a megbízónak is, hiszen utána rajta kérik számon a mulasztást.” A jó hírnév lassan épül, a rossz azonban gyorsan terjed a szakmában.
Ma már nem lehet eladni a gyenge minőséget
Domonkos Pál megerősíti: a közönség is sokat változott az elmúlt években. „Szerintem annyit változott a világ, hogy ma már nem lehet becsapni az embereket. A gagyi műsort nem lehet eladni – vagy ha igen, akkor is csak egyszer.”
A technikai háttér szintén kulcskérdés lett: egy rosszul hangosított koncert videója percek alatt elterjedhet az interneten. „Mindenkinél ott van a mobiltelefon. Kikerül egy felvétel, és 10 percen belül az egész ország láthatja. Ilyenkor sokszor nem az előadó hibázik, hanem a technikával vannak problémák.”
Éppen ezért ragaszkodik ahhoz, hogy a produkciók megfelelő technikai feltételeket kapjanak. „Ma már mindenki megköveteli azt a minimális technikai színvonalat, ami egy fellépéshez szükséges, és ez teljesen jogos elvárás.”
A közönség ereje
-
Fotó: facebook.com/authentica.musoriroda
A siker alapja továbbra is a bizalom
Bár a koncertszervezés eszközei sokat változtak, a szakember szerint a szakma lényege ugyanaz maradt: a bizalom.
A szervezőnek bíznia kell az előadóban, az ügyfélnek a szervezőben, a közönségnek pedig abban, hogy valódi, maradandó élményt kap a pénzéért.
Talán ezért működik még mindig az a szemlélet, amelyet Domonkos Pál közel két évtizede követ: nem pusztán fellépőket választ, hanem olyan produkciókat, amelyek a megfelelő helyen, a megfelelő közönség előtt, a megfelelő technikai feltételek mellett tudnak igazán jól működni.
Hasonló cikkek

